Nafisa Abdulla рассказывает о самой феерической экскурсии в её жизни.

Сначала о гиде. Константин Пинаев меня поразил еще в Ташкенте. Я его читала, слушала подкасты и мечтала увидеть Лондон глазами Кости. И увидела. Человек с «горящими глазами», влюбленный в Лондон и невероятно увлеченный своим делом, не обманул ожиданий. Впечатлило, как тщательно Костя подготовился к экскурсии по городу. Он не только кладезь интереснейших исторических фактов, но и в курсе современной жизни Лондона. И, еще, что важно в любом человеке, а в профессии гида особенно, - Костя невероятно легкий в общении, с потрясающим чувством юмора человек. Гид нового поколения.

Бэнкси на стене, это вандализм? Наверное, всё же искусство, которое давно и успешно продается на аукционах за миллионы долларов. А ещё недавно Бэнкси бегал от полиции, как и многие другие художники с аэрозольной краской в руках. Общепризнанный факт, что графити и различные инсталляции давно стали неотъемлемой частью современного города, а Лондон можно смело считать столицей уличного искусства. Многие улицы британской столицы давно превратились в галереи под открытым небом, где экспозиция меняется чуть ли не каждый день.

Погода была волшебная, а работы фантастическими. Идешь по серому Лондону и тут такое вырастает перед глазами!

"Мексиканский крестьянин" . Невероятная работа. Остается нетронутой с 2011 года. По стрит-артовским меркам – высшее проявление респекта и уважухи.

Эта работа - смесь с одно стороны фотореализма и очень легко узнаваемая техника. Автор работы El Mac - американский художник. Он рисует от руки (то есть без трафаретов). За почти два десятилетия рисования на стенах сформировал свой абсолютно уникальный стиль – плавными полупрозрачными линиями. Причем если вы когда-либо пробовали рисовать аэрозолем, то вы знаете, что получается что угодно, только не прямые и ровные линии. Подтеки – пожалуйста. Неровности – сколько угодно. Полосочки разной толщины – миллионами. А вот ровные плавные линии, идущие параллельно друг другу, красиво пересекающиеся, сливающиеся и образующие потрясающие тени – это мастерство.

Работы в исполнении ирландца Conor Harrington – почти всегда парадная военная форма, мужские фигуры, полные пафоса, достоинства, величия и маскулинности. Надо сказать, что всё это довольно органично вписываются в городскую среду.

Обратите внимание, что на большинстве работ Конора лиц героев не видно. Иногда они, якобы, случайно закрашены другой стрит-арт работой.

Чилийский художник Otto Shade работал с использованием stencils.

Человек из предместья Парижа называет себя Invader. И работает он... кафельной плиткой, раскрывая тему космоса. В данном случае, соответственно, знаменитая сцена из "Звездных Войн".

Надо сказать, что Invader без промаха бьет в сердца хипстеров, у которых детство прошло в кинотеатрах за просмотром этой сцены, а юношество - за компьютерными играми примерно с такой же графикой. То есть складывает Invader героев Космических захватчиков и создает такие вещи на стенах. Выкладывает их там, где написаны названия улиц. Он везде и всюду выкладывает эти плиточки и в итоге захватывает 31 город Франции плюс Великобританию.

"Мыслитель на унитазе с телефоном"

Ну вот, а так рисуют рекламу на стенах. Раньше стрит арт был только по любви, но сейчас и за деньги...

Borondo

Shapared Fairey 

Это крутой американский стрит-арт художник. Все знают его самую культовую работу - портрет Обамы с надписью HOPE.

Pol Don Smith реально ничем не брезгует. Мона Лиза - да пожалуйста! Скайлайн Лондоне - да сколько угодно :)
Ну и техника позволяет воспроизводить работы на каждом углу. Дон рисует трафаретами, заканчивая работу уже вручную.

Ben Eine

У этого автора очень интересная история. Человек, который десятилетиями бегал от полиции, а потом с таким же энтузиазмом бегал от аукционных домов, арт галерей и журналистов, когда одну из работ Бена подарил Обаме премьер-министр Великобритании. Все «искусствоведы» тогда внезапно и одновременно рассмотрели в Бене художника и точно решили, что Бен - это новый Бэнкси.

ROA

Формат у автора удивительный. Он берет маленьких животных и делает их изображения невероятных размеров.

Есть у него такая история. Нарисовал он работу на парикмахерской хипстеров. все приходят, стригутся, всем нравится. Но тут, начинается Олимпиада. И получают парикмахеры письмо с требованием от властей, закрасить этот вандализм.

Парикмахеры стали спорить, что не вандализм, а стрит арт и собрали за неделю три тысячи подписей против закрашивания. Мэр подумал, что на следующий год перевыборы и решил не связываться. Это был прецедент в истории стрит-арта.

JimmyC
Парень решил отомстить маме и жил на улицах. Правда, бездомным JimmyC был в Австралии. Воровал краску и рисовал на улицах. Но все равно. Думаю, что немногие могут вернуться к нормальной жизни, оказавшись на улице.

Стиль работ JimmyC кстати – дань австралийским традициям. Одна из техник рисования аборигенов – как раз работа с точками. Большинство рисунков – городские святые (юродивые), то есть бездомные.

Borondo

На верхних трёх снимках – дорожные знаки в исполнении CletAbraham.  То есть дорожные знаки, конечно, в исполнении лондонских властей. А вот сердце, дорожный инспектор и надпись "свобода" – это стикеры, наклеенные поверх знака уличным художником из Франции. У него целая серия таких дорожных хулиганств. В самых продвинутых районах Лондона власти эти художества не трогают.

Машина с приземлившейся штукой - автора Ди Фейса.

Эти работы чаще можно встретить на стрит артах. Приехал он однажды в Китай. И как настоящий западный человек не смог удержаться и прочел им лекцию о правах человека, а потом нарисовал петлю на стене. Типа, вот вам, получите жители тоталитаризма. А потом ему домой присылают принт, который он не узнает. Из его петли сделали изображение… двух рыболовных крючков. И все газеты писали, что приезжал известный британский художник стрит арта и оставил на стене такое вот произведение.

Работа Миши о том, как работает пропаганда по обе стороны. То есть про лайки в эпоху интернета. Ввели войска, а вы сидите в ФБ и ставите лайки.

Бабл леттерс.

Такие вроде надутых шариков. Объемно и очень красиво.

Миры, где все прекрасно. 
Сверху красиво закоптил и дым будто настоящий. Каждый фрагмент работы можно взять в рамочку и выставить на выставке. Бесконечно прекрасно!

Стрит-арт происходит за закрытыми дверями. В этот мир не просто попасть. Скажу в заключение, что мировосприятие сильно меняется после этого тура, поскольку он необычный, визуальный.